Гуляют там животные невиданной красы

Выставка «Гуляют там животные невиданной красы…». Музей-заповедник «Абрамцево»

Выставка «Гуляют там животные невиданной красы…» для музея-заповедника «Абрамцево» является уникальной. Тема «животные» стала объединяющей этого проекта. Благодаря абрамцевским художникам животные «гуляют» на шкафчиках, столах, стульях, керамике, живописных полотнах, а также в графике и скульптуре. В экспозиции представлены живопись, графика и декоративно-прикладное искусство из собрания музея-заповедника «Абрамцево». Эскизы Елены Поленовой, произведения столярной и гончарной мастерских, натурные штудии Валентина Серова, живописные полотна, анималистические скульптуры и многое другое стало объектами показа.

Гуляют там животные невиданной красы, выемчатая резьба, абрамцево музей заповедник   Гуляют там животные невиданной красы, плоскорельефная резьба по дереву, музей абрамцево фото
Полка и шкафчик. Абрамцевская столярная мастерская. Дерево, резьба.
Читать далее

Абрамцевские гончарные мастерские

Абрамцевские гончарные мастерские. Керамика ручной работы. Хенд мейд сувениры

Абрамцевские гончарные мастерские возникли благодаря художникам мамонтовского сообщества, которые стремились к освоению русского искусства, изучению наследия народного творчества и возрождению художественных ремёсел.

абрамцево музей заповедник, усадьба абрамцево фото, врубель михаил александрович произведения   абрамцево музей заповедник, врубель произведения, работы врубеля, птицы в славянской мифологии
Фрагменты керамической скамьи в усадьбе «Абрамцево». Скамья установлена в 1915 году, она является редким сохранившимся образцом малых архитектурных форм, вы­полнявшихся Абрамцевской керамической мастерской. Скамья декорирована изразцами, созданными по эскизам Михаила Врубеля и других художников.
Читать далее

Картина «Королева» Поля Гогена

Картина «Королева» Поля Гогена, музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина

Свою героиню художник нашел во время второго приезда на Таити, в мире древних идолов и незнакомых богов, в атмосфере, овеянной духами предков, среди простых людей и их незамысловатых занятий: рыбная ловля, сбор плодов, молитва, беседа, отдых составляют приметы их бытия. В жителях Океании художник обнаруживает систему пропорций греческих ваятелей. Их смугло-золотистые тела привлекают его своей естественной пластичностью и свободой движений. Местная красавица (исследователи творчества художника видят в ней его юную подругу Пахуру) — это сама природа, воплощение человеческого естества. В картине царит чувство радости и грядущее счастье любви.

Картина «Королева» Поля Гогена, картины поля гогена, произведения поля гогена   поль гоген картины описание, поль гоген таити, картины поля гогена, Картина «Королева» Поля Гогена
Картина «Королева» Поля Гогена в музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.
Читать далее

Картина «Олимпия» Эдуарда Мане

Картина «Олимпия» Эдуарда Мане из собрания Музея д’Орсэ в Париже

Картина «Олимпия» Эдуарда Мане при своём первом появлении на парижской выставке в 1865 году вызвала скандал и полное неприятие. Бесчинства раздражённой публики вынудили устроителей приставить к картине охрану, а затем повесить её под самый потолок в дальнем углу выставки. На самом деле намерение художника состояло в очередной попытке взглянуть на современность через диалог с классической традицией. Мане решил переосмыслить образ «Венеры Урбинской» Тициана и написать современную Венеру.

Картина «Олимпия» Эдуарда Мане, выставка пушкинском музее изобразительных, шедевры мировой живописи   картина олимпия эдуарда мане, выставка пушкинском музее изобразительных, шедевры мировой живописи
«Олимпия» Эдуарда Мане в музее изобразительных искусств имени А.С. Пушкина.
Читать далее

Норвежские сказки в книжных иллюстрациях

Скандинавский фольклор. Искусство книжной иллюстрации

Искусство книжной иллюстрации представлено на выставке «Чары Норвегии». Это выставка иллюстраций к норвежским сказкам. Норвежские сказки таинственные, загадочные, необычные, иной раз даже страшные и, одновременно, это удивительные и прекрасные произведения скандинавского искусства. Норвежские сказки не слишком популярны в России. Например, многим ли известно, кто такие ниссе? Это не гномы, это другие персонажи. В Норвегии обитают разные ниссе: домовой ниссе, рождественский ниссе, церковный, корабельный и лесной. Красные колпачки — исключительная принадлежность этих мифологические существ из скандинавского фольклора. У ниссе четыре пальца на руках и ездят они верхом на трехцветных норвежских кошках.

Норвежские сказки, искусство книжной иллюстрации, русские иллюстраторы сказок   Норвежские сказки, искусство книжной иллюстрации, русские иллюстраторы сказок, норвежский тролль
Ольга Ионайтис. Норвежские сказки «Ниссе из Хаугена. Ниссе и Хюльдра». 2013.
Читать далее

Шедевры Третьяковки в Лондоне

Россия и искусство: эпоха Толстого и Чайковского. Выставка Третьяковки в Лондоне

С 17 марта по 26 июня 2016 года в лондонской Национальной портретной галерее организована выставка «Россия и искусство: эпоха Толстого и Чайковского». На выставке представлены шедевры Государственной Третьяковской галереи. Большая часть экспозиции составлена из портретов знаменитых русских меценатов, великих художников, композиторов и писателей, в том числе показаны портреты Толстого, Чехова и Достоевского, чьи достижения развивали необыкновенную и богатую культуру России. На выставке показано русское изобразительное искусство в стиле реализм. Позже в искусстве появляются яркие оттенки русского импрессионизма и смелые формы символизма.

выставка третьяковки в лондоне, третьяковка портреты, портреты перова, художник перов картины   выставка третьяковки в лондоне, третьяковка портреты, портрет достоевского перова, перов художник
Василий Перов. Портрет В.И. Даля, 1872 и портрет Ф.М. Достоевского, 1872.
Читать далее

Художник Виктор Попков

Художник Виктор Попков. Искусство сурового стиля, художники-шестидесятники

Художник Виктор Попков, яркий и самобытный художник «сурового стиля». Он из поколения, которое называют «шестидесятниками», пришедшими в искусство в конце 50-х годов XX века. Это было время «оттепели», время серьезных перемен. Происходило осмысление недавней истории страны. Стало возможно обсуждение и осуждение тоталитарной власти, последовали реабилитации репрессированных, начался диалог с западным миром, появилось больше свободы слова. Общественная жизнь стала оживать. И в искусстве начались изменения. Официоз сталинской эпохи, выражавший государственную идеологию, начал понемногу уходить. В искусстве появилось выражение личного отношения к миру и человеку.

Художник Виктор Попков, живопись советских художников, суровый стиль в живописи   попков виктор ефимович, живопись советских художников, купить антикварную картину
Виктор Попков «Воспоминания. Вдовы», 1966 и «Сентябрь на Мезени», 1969—1970.
Читать далее

Таир Салахов. Солнце в зените

Искусство сурового стиля, художники-шестидесятники, советское искусство

Отличительная особенность творчества Таира Салахова — это тесная связь со временем. В многофигурных композициях, портретах, натюрмортах, пейзажах чувствуется время. Художник чутко реагирует на происходящие перемены и запечатлевает это движение в своих работах. Образы времени, реального, исторического и социального, узнаваемого и меняющегося, стали лейтмотивом произведений, созданных Салаховым на протяжении без малого семидесяти лет. Азербайджанец по рождению, воспитанник русской и азербайджанской художественных школ, он, не утратив своей национальной идентичности, вошел в мировое сообщество крупнейших мастеров искусства XX века. Таир Салахов учился в Баку, Ленинграде и Москве, потом преподавал, — сначала в Азербайджанском государственном институте искусств, затем — в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова. За Салаховым признавали лидерство в 1960-е годы, называя его одним из основоположников «сурового стиля», шестидесятником.

таир салахов, художники азербайджана, суровый стиль в живописи, третьяковка лаврушинский выставки   таир салахов, художники азербайджана, суровый стиль в живописи, третьяковка лаврушинский выставки
Читать далее

Выставка Фриды Кало в Санкт-Петербурге

Символизм и сюрреализм в живописи. Искусство Мексики.

В Санкт-Петербурге, в музее Фаберже организована выставка Фриды Кало. В России эта первая выставка. Период её проведения: с 3 февраля по 30 апреля 2016 года. Картины, созданные этой мексиканской художницей, являются достоянием Мексики, их запрещено вывозили из страны. Но частные коллекции могут путешествовать по миру. Практически все такие работы Фриды Кало представлены на выставке в Санкт-Петербурге. Экспозиция позволяет увидеть в развитии путь этой знаменитой женщины и интересного художника XX века.

автопортрет с обезьянкой фриды кало, художник фрида кало, художница фрида кало картины   художник фрида кало, мексиканская художница фрида кало, художница фрида кало картины
Читать далее

Бижутерия авторской работы

Бижутерия авторской работы. Украшения из перламутра. Хенд мейд бижутерия
Женские украшения ручной работы. Украшения Жостово

Всемирно знаменитый модельер Коко Шанель говорила: «Украшение — это деталь, способная завершить ваш образ». Бижутерия авторской работы не пытается имитировать роскошь, это не замена драгоценностей. Художники и дизайнеры создают эти эстетические объекты, как самостоятельные произведения искусства. Новые материалы раскрывают широкие возможности. Художественные замыслы воплощаются в неповторимые, уникальные, душевные украшения.

брошь рябина, броши бижутерия купить интернет магазин, авторскую бижутерию купить   брошь рябина, броши бижутерия купить интернет магазин, авторскую бижутерию купить
Бижутерия авторской работы. Украшения из перламутра. Брошь «Рябина».
Читать далее