С керамикой мы сталкиваемся ежедневно. Без керамики уже невозможно представить повседневную жизнь, ведь понятие «посуда» прочно связанно с понятием «керамика». Сам термин «керамика» происходит от древнегреческого слова κέραμος, т.е. глина. Глине принадлежит особая роль в человеческой культуре, ведь из нее можно вылепить всё, что составляет среду человека. Первые книги были глиняными табличками. Кирпич и черепица, которые составляют основу зданий, это глина. Из глины лепят скульптуры и, конечно, посуду. Во многих культурах гончары составляли особое сословие, их ремесло вызывало священный трепет. В горшечнике видели образ Бога, творящего людей и всё мироздание. Например, в египетской мифологии бог плодородия Хнум создает из глины на гончарном круге весь мир.
Керамические декоративные сосуды «Лист» и «Жажда».
Читать далее
Павел Федотов в Третьяковской галерее
Павел Федотов в Третьяковской галерее. Выставка под названием «Театр жизни» проходит с 25 февраля — по 14 июня 2015 г. в Лаврушинском переулке, в Инженерном корпусе. Выставка приурочена к 200-летию со дня рождения художника.
С одной стороны Павел Федотов популярен. С другой стороны, известно лишь небольшое количество его работ. Советская идеология поставила на художнике штамп критического реализма. Но Федотов не ограничивается поверхностной критикой, его работы более сложны и глубоки.
Пауль Клее
Что изображено на картинах авангардиста и сюрреалиста Пауля Клее? Просто фигуры, разного цвета и разной формы или это тайнопись? Может быть, это зашифрован мир, который зовет оглянуться и увидеть нечто большее, чем знакомые образы?
Таллин — столица флюгеров
Этот готический город будто нарисован воображением волшебника. Как на средневековом турнире взметнулись ввысь рыцарские алебарды над островерхими крышами, плывут по небу огромные рыбы, драконы и единороги. Одни мастера, создававшие железных героев, уходят в историю, другие мастера приходят на их смену. Сказка продолжается, передаваясь из поколения в поколение.
Пауль Клее в ГМИИ им. А.С. Пушкина
С 16.12.2014 по 01.03.2015 была проведена большая выставка: Пауль Клее в ГМИИ им. А.С. Пушкина — «Ни дня без линии». Экспозицию приурочили к 200-летию дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. Были представлены произведения из Центра Пауля Клее в Берне, Фонда Бейелера в Базеле и других коллекций Швейцарии.
Пауль Клее создал целый мир, который существовал по правилам его интуиции, медитативного мировоззрения и любви к эксперименту. Он пробовал себя во многих техниках и жанрах: кубизме, конструктивизме, пуантилизме и не только. В итоге он нашел свою индивидуальную, узнаваемую манеру.
Скульптура лошадки/Sculpture of little horse
Скульптура лошадки. Шамот, глазури. Размеры: 15×13 см.
Sculpture of little horse. Chamotte, glaze. Size: 15×13 cm.
Зарисовки. Рязань. Кремль/Sketches. Ryazan. Kremlin
Рисунки выполнены карандашом на бумаге. Размер 14х17 см.
Pencil on paper. Size 14х17 cm.
Таким был Рязанский Кремль в 2002 году/Kremlin of Ryazan in 2002.
1. Церковь Богоявления/Church of the Epiphany.
2. Церковь Святого Духа/Church of the Holy Spirit.
Читать далее
Иллюстрации к произведениям Булгакова
Иллюстрации к произведениям Булгакова
Иллюстрации к произведениям Булгакова: роману «Мастер и Маргарита» и повести «Морфий» из книги «Записки на манжетах». Михаил Булгаков — сын киевского профессора и дипломированный врач, пережил безумие революции, проклинал войну, видел закат белого движения, болел тифом, голодал, сочинял пьесы, которые запрещали одну за другой, и писал роман, который никак не мог быть напечатан при его жизни. Смертельно больной, он все еще работал над романом «Мастер и Маргарита». «Дописать раньше, чем умереть!» – написал он на титульном листе. Рукописи не горят.
15 мая 2016 года — 125 лет со дня рождения Михаила Булгакова.
Эскизы витражей/Sketches of stained glass
Эскизы выполнены гуашевыми красками на бумаге или акриловыми на стекле.
Drawings. Paper and gouache or glass and acrylic paints.
1. Трансформация города/The morphing of the city, 37×22 cm, paper, gouache.
2. Башни старого города/Towers of the old town, 20×11 cm, paper, gouache.
Читать далее
Cерия работ «Растения»/Series of pictures «Plants»
Рисунок — это основа изобразительного искусства. Карандаш привычно выполняет подсобную работу. Им делают наброски, эскизы, беглые зарисовки, которые служат подготовительным этапом для создания крупных произведений. Но максимальное значение карандаша проявляется в самостоятельных рисунках. Профессиональные рисунки цветными карандашами создавались многими мастерами. Например, Дмитрий Митрохин — мастер книжной графики и «тихого искусства» с помощью карандашей, в том числе цветных карандашей создавал изысканные натюрморты, о которых говорил так: «Я не люблю слова «натюрморт». Лучше другой термин: «Still-Leben». Спокойная, скрытая жизнь, которую может и должен увидеть художник.»
Серия графических листов «Растения», пастель, карандаш. Размер работ с рамой: 47х57 см.
1. «Рябина»; 2. «Цикорий»; 3. «Репейник».
Читать далее