История искусств. Великие и известные художники. Произведения изобразительного искусства

Рубрика «История искусств» посвящена истории мирового искусства во всей её полноте: различным видам и жанрам живописи, графики, скульптуры, архитектуры. Здесь публикуются статьи о выставках, музеях, культурных событиях и достопримечательностях. Здесь можно найти так же образцы керамики, изделия декоративно-прикладного искусства и народных промыслов, самые знаменитые произведения и общепризнанные шедевры, которые важно увидеть заново. Также полезно познакомиться с малоизвестными творениями. Для истории искусств ценно не восторженное описание, а понимание произведения искусства в историческом и культурном контексте. Каждое произведение искусства что-то заимствует из прошлого и влияет на будущее.

Японская керамика Раку

Часть вторая
Японская керамика Раку — это один из типов керамики, наиболее распространённых в японской чайной церемонии. Чайная церемония — это форма медитации, идеальное выполнение простых действий, исключающих всё лишнее. Цель этих действий не результат, а идеальный процесс. Это культура минимализма и совершенствования. Чайное действо можно сравнить с подготовкой воина к сражению, монаха к молитве, художника к созданию живописного произведения, т.е. это духовная концентрация. Когда чайный мастер приготавливает чай, он словно становится чайной чашкой.

Японская керамика Раку, японская чайная церемония, традиции чайной церемонии   Японская керамика Раку, чаши раку, изобразительное искусство японии, керамика японии

Читать далее

Керамика Раку: Вселенная в чайной чаше

Часть первая
Керамика Раку: Вселенная в чайной чаше — эта выставка, посвященная истории развития одной из самых известных керамических традиций в искусстве Японии, насчитывающей уже более 450 лет и берущей начало с XVI века. В экспозиции представлены произведения всех мастеров школы Раку, начиная с Танаки Тёдзиро (?—1589), выдающегося японского керамиста и основателя школы Раку. «Раку» — это творческое имя, дарованное Тёдзиро, которое переводится, как «наслаждение» или «простота», «естественность». Творческое имя превратилось в название школы и наследственную фамилию потомков Тёдзиро.

Японская керамика раку, чаши раку, искусство древней японии   Японская керамика раку, чаши раку, искусство древней японии

Читать далее

Александр Колдер

Александр Колдер — американский скульптор, разработчик кинетического направления в искусстве, изобретатель «мобилей», монументальных «стабилей», проволочной скульптуры и движущихся абстрактных композиций.

Считается, что абстрактное искусство трудно для восприятия, потому что мышлению привычно распознавать знакомые объекты. Желательно, чтобы распознавание было быстрым, это закреплено жизненным опытом многих поколений.
Нельзя сказать, чтобы работы Александра Колдера визуально не распознаются и ни на что не похожи. Некоторые объекты напоминают измерительные приборы, например, метеорологические или астрономические. Монументальные скульптуры напоминают каркасы строительных зданий или части тяжелых механизмов. Сам Колдер говорил, что в большей степени вдохновляется природой, чем инженерным делом, хотя его творения весьма урбанистически.

Александр Колдер, культура и искусство Америки, американский скульптор, абстракционизм художники   Александр Колдер, культура и искусство Америки, американский скульптор, абстракционизм художники

Читать далее

Скульптор Анна Голубкина

Скульптор Анна Голубкина родилась в Зарайске. В старообрядческом доме Голубкиных никто не имел отношения к изобразительному искусству. Семья вела крестьянский образ жизни, но уважительно относилась к образованию. Анну отпускают в Москву, несмотря на необходимость рабочих рук в доме и возраст дочери, которой, казалось бы, учиться было уже поздно. Но Голубкина начинает путь художника. С собой в Москву в качестве «портфолио» она повезла скульптурки из необожженной глины.

Скульптор Анна Голубкина, портрет в скульптуре, серебряный век в русском искусстве   Скульптор Анна Голубкина, портрет в скульптуре, серебряный век в русском искусстве
Читать далее

Павел Федотов в Третьяковской галерее

Павел Федотов в Третьяковской галерее. Выставка под названием «Театр жизни» проходит с 25 февраля — по 14 июня 2015 г. в Лаврушинском переулке, в Инженерном корпусе. Выставка приурочена к 200-летию со дня рождения художника.
С одной стороны Павел Федотов популярен. С другой стороны, известно лишь небольшое количество его работ. Советская идеология поставила на художнике штамп критического реализма. Но Федотов не ограничивается поверхностной критикой, его работы более сложны и глубоки.

   Павел Федотов в Третьяковской галерее / Pavel Fedotov   Павел Федотов в Третьяковской галерее / Pavel Fedotov
Читать далее

Пауль Клее

Что изображено на картинах авангардиста и сюрреалиста Пауля Клее? Просто фигуры, разного цвета и разной формы или это тайнопись? Может быть, это зашифрован мир, который зовет оглянуться и увидеть нечто большее, чем знакомые образы?

Пауль Клее/Paul Klee   Пауль Клее/Paul Klee
Читать далее

Пауль Клее в ГМИИ им. А.С. Пушкина

С 16.12.2014 по 01.03.2015 была проведена большая выставка: Пауль Клее в ГМИИ им. А.С. Пушкина — «Ни дня без линии». Экспозицию приурочили к 200-летию дипломатических отношений между Россией и Швейцарией. Были представлены произведения из Центра Пауля Клее в Берне, Фонда Бейелера в Базеле и других коллекций Швейцарии.

Пауль Клее создал целый мир, который существовал по правилам его интуиции, медитативного мировоззрения и любви к эксперименту. Он пробовал себя во многих техниках и жанрах: кубизме, конструктивизме, пуантилизме и не только. В итоге он нашел свою индивидуальную, узнаваемую манеру.

Пауль Клее, Paul Klee, европейский авангард   Пауль Клее / Paul Klee
Читать далее

Метки:

Ван Гог. Ожившие полотна

При жизни Ван Гога его картины мало кого интересовали, семья стыдилась его, знакомые смеялись над ним. Его не любила ни одна женщина. Между тем, это был особенный человек, способный к самопожертвованию, честно отдающий себя работе не только в искусстве. Некоторое время он жил в шахтерском поселке убогой жизнью, полной лишений, пытаясь облегчить участь рабочих. Это был человек-миссия.

Винсент Ван Гог/Vincent van Gogh/Ван Гог. Ожившие полотна   Винсент Ван Гог/Vincent van Gogh
Читать далее

Выставка керамики. ЭТПК «Воронцово»

Выставка керамики. ЭТПК «Воронцово». Художественная керамика авторской работы

Выставка керамики. ЭТПК «Воронцово». Профессиональный керамист из любого региона России имеет возможность приехать на экспериментальный, производственный комбинат «Воронцово» и поработать здесь три-четыре месяца. Произведения, созданные в творческих группах, в дальнейшем участвуют в выставках.

Выставка керамики. ЭТПК «Воронцово», керамика авторской работы, авторская керамика  керамика авторской работы, авторская керамика, авторская керамика ручной работы
Читать далее

Анатолий Зверев в Доме Нащокина

В галерее «Дом Нащокина» в 2011 г. была проведена выставка художника Анатолия Зверева, который стал уникальным явлением советской России рубежа 1950—1960-х г.г. Независимый, одинокий, не вписывающийся ни в одно сообщество, он был вызовом даже для новаторского подполья.

Анатолий Зверев — художник глубокого андеграунда. Его работы трудно соотнести с определенным направлением в изобразительном искусстве. При своей жизни он мало был известен в России. Советское искусство не могло пустить в свои ряды человека, абсолютно не соответствовавшего официальным канонам. Его творчество напоминало европейские течения: экспрессионизм, фовизм, абстракционизм. Эти художественные пути были слишком далеки от советских целей и ценностей.

Анатолий Зверев в Доме Нащокина  Анатолий Зверев в Доме Нащокина
Читать далее